「Steadfast · 执」晁铁军和他的水彩芭蕾
文字：LIVE IN ART
脚尖轻点，伴着音乐旋转、跳跃。优美的舞姿，高雅的体态，芭蕾的一举一动都是赏心悦目的。可对舞者来说，没有任何一种成功存在侥幸，优雅的背后是外人难以想象的艰辛和磨砺。那些紧绷的脚背，是怎样执着地行走在一个又一个春夏秋冬？
芭蕾是一门时间和空间的艺术，水彩亦然。由水性颜料在纸上描绘而成，水彩画的最大特点是在画面上体现一种轻快感、透明感和滋润感。当画笔翩然舞动，水分的多少与落笔的时机对水彩画来讲尤为关键。每一分把控都源自艺术家日复一日地执着坚持。谨以《执》致敬舞者对芭蕾艺术至纯至真的热爱与执着，致敬每一个在各自领域、对各自梦想坚持不懈的人。
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RICHARD CHAO, ‘Memory of Ballet NO.2’,2021, 纸面水彩， 55cm x 75cm
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RICHARD CHAO, ‘Ballerina’, 2021, 纸面水彩， 28cm x 56cm
Right:
RICHARD CHAO, ‘Memory of Ballet NO.3’, 2021, 纸面水彩， 56cm x 38cm
RICHARD CHAO, 剪羊毛工坊,2020, 纸面水彩， 114cm x 78cm
晁铁军，画家、设计师、媒体人。现旅居澳大利亚悉尼；IWS（国际水彩画协会）大师会员、NWS（美国国家水彩画协会）会员，先后就读于西安美术学院附中、西安美术学院油画系和西安交通大学人文学院油画艺术研究专业，圆满了完成了艺术家养成的专业学习和训练。
RICHARD CHAO, 西藏女孩, 2016, 纸面水彩， 75cm x 55cm
晁先生做过大学艺术系的老师，还有10多年报业集团从业经验，曾荣获中国十大媒体视觉总监殊荣。晁先生移居悉尼后，环境和心态的变化让他对人生和自然有了更多的思考，并开始探索新的艺术创作领域。他潜心于水彩画研究，尤其是在肖像画方面进行了大量的艺术实践。
RICHARD CHAO, 跟我来舞,2017, 纸面水彩， 93cm x 60cm
他希望通过自己的艺术，去体验和表达不同种族、文化、地域、宗教和人生经历的影响下，人类表面上的多样性和背后所共同经历的生老病死、喜怒哀乐。
水彩画起源于欧洲，早在文艺复兴时代就有画家开始尝试运用多种水彩颜料作画，直到18世纪的英国，水彩画取得长足发展。19世纪后期法国印象派画家的代表人物赛尚，就一度十分沉迷于水彩画的研究，的确水彩简洁而有力的表现手法使其产生的效果足与油画相抗衡。
水彩色的材料和媒介决定它的表现形式不可能像油画那样层层覆盖,以“堆”色的方式来造型。从晁铁军先生的作品中可以感受到画者对色彩的敏锐捕捉和观察，没有过多犹豫和反复修改，更多的是一气呵成的韵味悠长。
移居澳洲后，晁铁军先生将创作重心由油画转移至水彩。正如沈嘉蔚老师所言，假如把油画比作孔武有力的男人，那么，水彩画就是轻盈曼窕的女子，从油画转攻水彩，难度就好比一个人在过去30年里一直用双脚走路，忽然间改用双手而且大头朝下走路了，但是晁铁军用双手行走一样出色。
善用水者，水随人意。被环境所激发出的创意精神，借助水的流淌，扩散，聚集和分散而挥洒，此刻白纸即为心境。水之于画，是灵魂，那么彩则是万物之实，我们对于大千世界的认识，多半也来源于对色彩的认知，它是最活跃，最具有表现力
在晁铁军先生的画作中，水是流动的，这种流动性隐含着他对于客观世界认知的尺度。浸流、泼淀、冲洗、点洒、皆浑然天成。而色彩的明度、变化、对比与调和统统化作他对于情感的抒发方式，有澎湃热烈，也有清新隽永。
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Left:
RICHARD CHAO, ‘白’, 2018, 纸面水彩， 75cm x 55cm
Center:
RICHARD CHAO, ‘Flower’s Whisper’, 2021, 纸面水彩， 114cm x 78cm
Top Right：
RICHARD CHAO, ‘Flower’,2020, 纸面水彩， 55cm x 75cm
Bottom Right：
RICHARD CHAO, ‘Flower’s Whisper No.11’,2022, 纸面水彩， 55cm x 75cm
